Siete artistas que no puedes perderte en ARCOLisboa, con obras desde 2.000 euros

Otro año más se celebra en la capital portuguesa la feria de arte ARCOLisboa, donde varios artistas expondrán su trabajo y se reunirán con galeristas y profesionales de todo el mundo. La asesoría de arte RedCollectors ha seleccionado de la mano de idealista/news siete autores que participarán en este gran evento junto con una obra de cada uno, las cuales puedes comprar a través de su página web.

Obra de Luís Lázaro Matos por 2.000 euros

Luís Lázaro Matos vive y trabaja en Lisboa. Obtuvo la licenciatura en Pintura de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Lisboa en 2010 y la Licenciatura en Práctica Artística en Goldsmiths College, Londres, en 2011. Sus obras son aparentemente alegres y juguetonas, pero en realidad investigan dinámicas complejas que se ocupan de las construcciones sociales y filosóficas actuales.

Algunas de sus exposiciones recientes incluyen: Waves and Whirlpools en la Porto Municipal Gallery (2020), Seguidores del baile en Combo, Milán (2019) o WHITE SHARK CAFE en Bastide Projects, Marsella (2018).

Obra de Laura González Cabrera por 2.900 euros

Esta artista crea sobre distintos tipos de superficies:  una hoja de papel, una tela, un muro o un cristal, donde trabaja con lápices, pintura, tintas, acuarelas… Su trabajo se ha podido contemplar en numerosas el Medialab Prado (2021), el Centro de Arte La Regenta (2019) o el Today Art Museum de Pekín (2016) entre otros.

Obra de Giorgio Griffa por 3.500 euros

Giorgio Griffa pertenece a una generación de creadores que formaron parte del movimiento pictórico italiano denominado "Pittura Pittura" (o también Pintura Analítica), el cual surgió en Italia a finales de los años sesenta. Este artista expuso su obra en la galería Sonnabend de Nueva York en 1970 y participó en importantes muestras internacionales como Prospekt, Düsseldorf en 1969 y 1974, o la Bienal de Venecia en 1978 y 1980.

Obra de Bernardo Ortiz por 3.600 euros

Bernardo Ortiz estudió arte en la Universidad de Los Andes en Bogotá, y posteriormente obtuvo una Maestría en filosofía de la Universidad del Valle en Cali.  Su trabajo gira en torno a palabras, dibujos y manchas simbólicas que dialogan con el tiempo, sus efectos y sus acontecimientos. Participa en importantes eventos internacionales como su exposición individual “Borrar” en el MAMBA (Museo de Arte Moderno de Buenos Aires o la Biennale de Sidney y en destacadas colecciones para importantes museos como el Tate de Londres o el Moma de Nueva York.

Obra de  Mónica de Miranda por 4.000 euros

Mónica de Miranda se graduó en una Licenciatura en Artes Visuales en el Camberwell College of Arts, realizó un Máster en Arte y Educación en el Institute of Education London y obtuvo el Doctorado en Artes Visuales en la University of Middlesex. Se describe a sí misma como una artista trabajando en la diáspora, y su trabajo indaga en los ámbitos de la arqueología urbana y las geografías personales.

Además es una de las fundadoras del proyecto de residencias para artistas Triangle Network en Portugal, y creadora del proyecto Hangar Center for Artistic Research en Lisboa. Su obra está presente en colecciones públicas como la Fundaçao Calouste Gulbekian, el Museu Nacional de Arte Contemporânea do Chiado y el Arquivo Municipal de Lisboa. 

Obra de Alberto Borea por 8.000 euros

El trabajo de Alberto Borea es caracterizado por el uso de diversos medios y materiales donde se ocupa principalmente de los no-lugares, el tránsito, la cartografía y la identidad. Ha participado en diversas exposiciones en otros países como Queens International en el Queens Museum of Art o Permission to be Global en el Museum of Arts of Boston; y multiples ferias de arte como The Armory Show, Art Basel Miami o Arco.

Obra de  Xisco Mensua por 24.000 euros

Xisco de Mensua utiliza el tiempo como espacio donde desarrollar una serie de conceptos como la poesía, la filosofía, los medios de comunicación o la educación e infancia. Sus dibujos generalmente son polípticos, pinturas y collages.

Entre exposiciones colectivas podemos citar algunas como Sense Coartada (Bellesa i Obscenitat) en la Sala d Exposicions de la Universitat de Valencia, en 1990, The Return of the Cadavre Exquis en The Drawing Center, Nueva York, en 1993, o Arte joven en los fondos del Museo Reina Sofía en Centro Wifredo Lam de La Habana en 1995.